书法与文学

    一、书法与文学在创作途径上的关系：
　　被称为中国艺术瑰宝的"书法"和"文学"有相通之处。书法和文学艺术虽然分属两个范畴，但就创作途径而言，书法和文学都是通过"字"作为创作载体的艺术，"字"的结构和含义，是 书法和文学的重要组成部分。随着时代的发展，书法和文学用"字"作为载体，共同传递着不同 的理念和感受。 书法是以一种视觉美来展示一种神韵、一种心境；而文学是用内容来反映一种思 想、一种观念。一个通过"字"的结构表现美，一个通过"字"的含义表达美，但二者在创作主旨、风格、法度、结构、艺术手法等方面都具有相通之处，二者都通过笔墨表达作者所思所感， 因而在传递美的同时，也具有教化的实用性。可以说，在一定程度上，书法帮助文学作品充满厚 重或灵动的美感，文学帮助书法日益完善深刻。都是通过笔墨描摹物象，表达作者所思所感。在 古代，写字称为"书"。就是说字要像我们心中对于自然界物象的把握和理解，反映作者思想和 情感的起伏变化，进而将字的书写升华到艺术的境地而成为审美的对象。书法作品不是简单的对 自然界物象的描画，而是寄托了作者的情感和思想，让情景得以交融，唐代孙过庭在《书谱》中 主张：人如愉快时，面呈笑容，如悲伤时则痛哭，这些内心的自然情感可以通过书法进行淋漓尽 致的体现。

    二、书法和文学在创作主旨、内容、风格上的关系：
　　在创作主旨、内容、风格上，书法和文学作品的相通的部分最为直接。都是通过艺术创作， 让人们了解大千世界，书法和文学都把握了人生真境实相，体现了茫茫宇宙、渺渺人生的诸多感慨，饱含了无可言传的情结、无可表达的深思、无可解答的微妙，夹杂着作者的人生体验、所思所感，因而具有浓烈的人文色彩。当然，不同创作主体所反映的自然界物象，直抒胸臆的感叹， 必然因人而异因时代而异。通常，杰出的书法和文学作品能够准确地把握时代的脉搏，具备个人风格特色，能引起审美者的内心共鸣，从而流芳百世。

    三、书法和文学在作品整体立意和构思上的关系
　　对书法和文学而言，作品整体立意和构思都非常关键。晋卫夫人曾在《笔阵图》中说，意在 笔后者败，意在笔前者胜。王羲之在《书论》中也进一步强调，凡书贵乎深静，令意在笔前，字居心后，末作之始，结思成矣。这些都充分说明，书法下笔之前要经过深入地思考，只有成竹胸，才能下笔有神，达到高妙的境蜀。文学作品也是同样，需要经过精心审慎的构思，才能使描摹的物象清朗生动，使表达的思想深厚隽永，使作品充满艺术的温情和智慧的光茫。认真的构思，对于书法和文学作品的创作，都有重要的意义。比如，书法的用笔、结体、章法，诗歌的见景生情 、因物起兴，都有一个表现手法的取舍问题。就创作的过程而言，好的书法和文学作品，都需经过艰苦而漫长的构思、准备，绝不是一挥而就的。立意的过程是作者本人酝酿思考的过程，这一 过程对书法和文学作品的成功非常关键。

    四、书法和文学在表现方法和技巧上的关系
　　此外，书法作为一个艺术类别，表现方法和技巧也非常重要。首先必须掌握一定的法度，要有基本的执笔、运笔、结构、章法。其次，书写的字的点线笔画必须构筑出字的骨、筋、肉、血 ，充满生命的灵动感和生命的节奏感。就艺术表现手法而言，这两点对于文学作品也同样重要。山水、草木、鸟兽、人文都是有生命力的物象，好的文章在笔墨挥洒处固然倾注了作者的热情，但也同样需要有一定的写作方法，谋篇布局，遣词造句，都是文学家心思所在。杜甫曾说"语不 惊人死不休"，就说明了文学创作要讲究用词的精妙。前人言，书道之妙神采为上，形质次之， 但书法要表现神采，必须按照一