李刚田：篆刻市场喜忧参半

，由于存在的社会环境与审美方式的改变，毛笔从实用领域中退出，已是不争的事实，文字的使用性与书法艺术日渐分离，当前审美方式的主要特征是展厅形式主宰创作潮流。于是，书法创作中有人提出“形式至上”的口号，在夸张变形中寻求对视觉的刺激，注重作品在展厅中的表现力。

　　李刚田认为，如果从纯艺术创作立场来看，当代书法对传承有许多突破，在广泛取法历史遗存书法样式的基础上，在形式与技法上有许多创造性的丰富与发展，这些都是应该肯定的。如果从传统文化立场来看当代书法创作，李刚田又有一种怅然若失的心情。“因为费尽心机制造出来的新颖形式，缺失的是历史文化的深邃与创作主体的人格魅力。”然而问题的提出就是解决问题的开始，“书法界的这种‘反思’意识已经非常明显了。如果中国当代书法是三十年，那么后十年实际上已经是一种理性的，既注重形式又注重内涵，既注意它的可视性又注意它的可读性，既注重它的空间结构性美又注重它在时间进程中的时序之美。相信艺术发展的自律，它必然会找到自己合理的位置。”

　　目前，李刚田主要的精力是放在《中国书法》杂志的策划上。另外据其透露，今年年底，由当代篆刻界集体研究十年的成果《篆刻学》将会出炉，约一百余万字，将由南京教育出版社出版。此著作李刚田和马士达先生任主编，并参与写作。这本《篆刻学》不是从技法层面、知识介绍层面来理解篆刻，而是从学科层面、原理层面上对古老的篆刻进行全新的学科建设。