都市长廊里的情色线条

　至今，我们才发现：在这个城市里，展览每天都在发生着，它像进入城市的一个入口，展现着都市人真实且纷繁的生活姿态；而在这个城市里，每个人几乎每个月，甚至每周、每天、每时，都可以在展览中驻足、凝神，甚至消遣着……至那时，我们才明白：展览，已进入都市休闲生活的流行时态。也是从那时开始，我们的城市版面开始酝酿加入更多关于都市展览的内容。 　　

　　时间一下流转到2004年，

　　过年后，京城大大小小展览馆开始忙起来，他们精心筹备着本年度的展览。从2月中旬，各展览馆相继打出了2004年第一张展览招牌。虽说此时的展览并不太多，但为了能展现京城文化生活的高姿态，展览中却涵入了更多的精品之作。经过细心的筛选，我们选择了下面5个展馆5组展览内容。 　　

　　在看展览之前，先请大家做一道测试题，这也许有助于你确立自己眼球聚焦的目的地。 　　

　　你在美术馆中欣赏展览，忽然有幅画吸引了你的目光，你觉得这是幅怎样的画？ 　　

　　申玲的画，一眼看去很色情，其实哪里是色情，画面飞动张扬的是画家天赋的色彩感觉，跳跃的野性——这不是色情，这里也没有古典的写实，那是强烈的对比，单纯的形式追求。

A表面图画敲撞内心的鸣响 　　

　　你正承受人际关系的压力，想从纷纷扰扰中寻求解脱。 　　

　　推荐展览：电影大师维姆·文德斯“地球表面的图画”摄影中国展 　　

　　展览地址：中华世纪坛 　　

　　展览时间：2月20日～3月21日 　　

　　维姆·文德斯——世界影坛“德国新电影四杰”之一；风格独特、气势恢弘的摄影大家。此次展出共收集其摄影作品《地球表面的图画》中的37幅，它们记载着他过去二十年中行至世界各地的旅途感悟。 　　

　　维姆·文德斯以独到的感性将镜头聚焦于对他产生非凡触动的场景，作品中的每一个场所都在讲述着一段故事，像人物一样有命运，也有历史，所以我们站在他的作品前要“聆听”而不仅是 “观赏”。 　　

　　维姆·文德斯的故事总是从图片开始：房子、城镇、风景或街道，简单真实，其中的境地和瞬间却展现了他对那些地点神话般氛围的感受。你能强烈地感受到他对于时间的体验：一切都会过去，而现在，我们正在路上。

　　把握历史的足迹——“当我们站在他的作品前时，惊叹也好，赞美也好，都不是因为我们已经失去了什么，而是因为我们曾经拥有过什么。”

　　体会旅途的新奇——“地球其实是一个奇怪的不为人知的地方。” 　　

　　B“V日”艺术行 　　

　　你觉得生活过于枯燥无味，想要追求一些新鲜、刺激的事物。 　　

　　推荐展览：《女＋厶＋口＝始》今日女性艺术展 　　

　　展览地址：海淀区文慧园北路9号今日美术馆 　　

　　展览时间：2月14日～3月10日 　　

　　所谓“V日”运动，就是2月14日在全球范围内主张制止反对一切针对妇女儿童施暴及一切家庭暴力的全球性的保护女性运动。“V日”中的“V”是英文单词第一个字母的象征——胜利(Victory)、打败暴力(Anti－Violence)、女性阴道(Vagina)及大家都熟悉的情人节(Valentine＇s Day)，而“日”则是特定的一天——2月14日。每年这一天，在世界各地，各个种族的女性主义者纷纷举行活动，“V日”运动已发展成为一种国际性妇女战胜暴力的标志性活动。在这次“V日”艺术行动中，今日美术馆推出了题为“《女＋厶＋口＝始》今日女性艺术展”。参展的艺术家，或为女性，或为关注女性题材的当代艺术家，近年来，他们活跃于各国当代艺坛，如申玲、陈庆庆、蔡锦、王小蕙、栾伟丽、陈羚羊、尹朝阳等。“女＋厶＋口＝始”肢解了“始”字，在“始祖”这个词中，“始”代表女性，“祖”代表男性，两个字都与男女性器官有关，我们的祖先，首先在文字上给予后人一种永恒的暗示，人类发展离不开“性”。选择组成“始”字的等式做这个今日女性艺术展的题目，即含有回归的意思，也有重新发现的意义。至于人们能从作品中感受到什么，则是仁者见仁，智者见智了。　　

　　从画面上，就能让人理解艺术家的某些思想。莲，谐音“恋”，在民间有“连续”的意思，也有生命生生不息的内涵。鱼戏莲则有明显的性意味在内。

——栾伟丽 《莲》

　　尹朝阳的画面充满了暴力，私密性的家庭暴力，恰恰契合了“V日”的主题。 　

　　一样的户型，一样的限定空间，一样的装修标准，一样的尊卑分明的主仆之分，成为了我们的生活标准，这种建立在当下文化硬件下的标准化“美好生活”，对于主张个性的今天的人们是一种新的伤害。 　

　　C对“美丽家园”之标准的反思 　　

　　你感到生活秩序、标准的制约、渴望 、自由个性的舒展 　　

　　推荐展览：红门画廊的“北京制造”展 　　

　　展览地址：崇文门东大街东便门角楼 　　

　　展览时间：3月～3月日 　　

　　俗话说“无规矩不成方圆”，但在现今这个讲求个性、追逐独特的时代，“标准”文化的生命力又是怎样的呢？ 　　

　　艺术家杨冕通过他的“理想的小区建筑标准”的绘画和装置作品对种种的标准提出了质疑和反思，以艺术的视角和文化的态度对中国正在高速发展的社会中产生的，此时正在进行的一些所谓“标准”进行探讨和反思。 　　

　　建筑是一个社会文化状态呈现最直接最立体的方式，是一个城市的重要文化硬件。在《“理想的建筑标准”——美丽文本》一文中，杨冕认为：对于居住生态而言，目前我们的城市正处于一个急剧改变的阶段，变得更大、更新、更刺激、更有欲望，建设21世纪标准“美丽家园”已经成为一个响亮口号。但“美丽”这一暧昧的概念，已经成为一个前置于建设以前的商业噱头，这种噱头承载着国家的梦想，城市的光荣，老百姓的期待。在这种文本支配中，对“美好家园”的憧憬不断地被合法化，也让老百姓在这种憧憬中不断的惊喜、欲望、失落、麻木、坚强再消沉。 　　

　　此次的展览中杨冕将展示铁皮建筑模式和油画作品，以北京的小区建筑为对象，以作品为媒介，搭建一个平台，和知识界、房地产界讨论理想的小区建筑“标准”中的文化生态、文化观点、历史文脉等问题。 　　

　　D大师馆的轻松 　　

　　你很排斥社会的规范和礼教，想要照自己的想法做事。 　　

　　推荐展览：漫画大师馆 　　

　　展览地址：中国漫画信息网http／／www.okcomic.net 　　

　　展览时间：随时 　　 　　

　　漫画，带给人的总是快乐。它的色彩永远是丰富的，它的线条永远是简洁的，它给人的感觉也永远是轻松的、自由的、放纵的。即使它反映的是一种沉重，一种不满，但它还是会以诙谐与幽默的姿态去展现，去释放，这也许就是漫画的魅力吧。 　　

　　2003年北京“十一”的国际城市动漫展览会历时两周，至今让人回味无穷，让人期待下一次的漫画展。不必太着急， “2004北京国际城市漫画·动画展览会”已在筹备中，预计在5月开展，只要你耐心地等待。 　　

　　虽然，在近期没有漫画展看，你也不必感觉无聊，可随时随意去网上漫画展里转转，那里记录了当今在漫画界里最活跃的漫画家，他们的作品风格多样，代表了当今最时尚和流行的漫画插画风格，此外，还可以看到漫画大师详细的个人资料和主要作品。 　　

　　敖幼祥：最喜欢的动物：乌龟。1973年起从事卡通制作，1979年创作《黄金猪》。1980年在民生报发表第一部作品《皮皮》成名，始终不懈地为台湾漫画的发展殚精竭虑，堪称台湾漫画界的“大哥大”。 　　

　　陈志华：籍贯台湾省，最崇拜漫画家是手冢治虫、千叶彻弥、藤子F不二雄、石之森章太郎。他的座右铭是：今日事今日毕，凡画过必留下痕迹。 　　

　　几米：是一位用画笔描绘梦想人，吸引无数读者画迷为之疯狂。在几米的笔下，图像成为另一种清新舒洁的语言，营造出流畅诗意的画面，散发出深情迷人的风采。 　　

　　蔡志忠：15岁开始从事专业漫画创作，1983年创作出四格漫画《大醉侠》。《光头神探》和中国经典古籍漫画《庄子说》、《老子说》等共约100部以上作品。 　　

　　E躲进桃花源 　　

　　社会使你感到莫名其妙的压力，你很想离群独居。 　　

　　推荐展览：新春展 　　

　　展览地址：北京墨岚画馆 　　

　　展览时间：2月15日～3月31日 　　

　　躲进桃花源 　　

　　“墨岚”新春展的作品全都出身名门，这样的头衔难免吓倒某些人，但“墨岚”的馆长倒觉得既然是精品，就应该有君子的情怀，来者自来，去者不留。　　

　　本次展览不是那种轰轰烈烈式，有着震慑的大场面大制作，所有的画加起来也不过几十张，还有些画是不卖的。但是，“每一张画都是别处没有的”。作为门外汉的记者一边和馆长聊，一边在想：这里摒弃了数不清的作品，也不知会摒弃了多少爱画的人？而馆长的理论是，光爱画是不够的，还要懂得欣赏。一味重复别人的路是一种落后，不如摒弃。　　

　　来这里看展览的人都是淡淡的轻轻的，看不出心里激烈的热情。孤独在这里或许有了新的解释：孤独是一种至高的境界。一个英国人买走一幅画，他说：“我从这里看出了失恋。” 　　

　　在这里呆久了可能都会说像诗一样的语言吧，反正在馆长的画经之后，记者觉得自己飘了起来，就像傻瓜也知道娶个漂亮媳妇回家，在这样的画馆里，一件作品或许就是你心中的桃花源，所以躲进来吧，成不成为大师是次要的，关键是你已有了陶渊明的境界，还有什么可怕的？ 　

　　夏鸥 《收获》 你已经厌倦了金黄色的收获，不是吗？收获当然可以是绿色的，甚至是平静的。喜悦，一个简单的神态就够了。 　　

　　贾又福 《彩云归牧图》 光，那转瞬即逝的光线，像一首诗，归牧，因为有了大自然的恩宠才显得完整起来，也有了震撼人心的力量。 　　

　　展前巡望——都市观展人 　　

　　如今，多元化的都市生活铸就了多样化的展览形式，因此，在这个都市里，不同的人也会以自己真实的心态给“展览”加以新的注脚。 　　

　　色彩的着迷者——以强烈的视觉冲击力为享受，从中感受生活的热情，多喜爱油画展。 　　

　　细节的捕捉者——喜欢把瞬间定格，记录自然的缤纷与真实，多是摄影展的忠实观众。 　　

　　岁月的沉淀者——精谧安宁的山水、风景画会给这部分观众带来内心的宁静。 　　

　　豪华的向往者——珠宝展、车展成为他们追逐上流社会品位的途径。 　　

　　自然的融合者——喜欢不加雕琢的感觉，愿意在人体艺术展中与生命真切的接触。 　　

　　城市的观察者——建筑、雕塑等展览可以让他们在棱角的结构中分析社会的现实。 　　

　　时尚的推动者——走在思想的前沿，钟爱新鲜事物，包括行为艺术、抽象画、甚至尸体展。